Sinds het lezen van De Keuze (E. Goldratt 2011) vallen mij uitspraken op die een tweedeling in de samenleving suggereren.

 

Zo kun je mensen indelen als links óf rechts, als actiegeoriënteerd óf treuzelaars, als ruimdenkend óf behoudend maar ook als atheïsten óf agnosten en zo kennen we allemaal er nog talloze meer.
Alhoewel het natuurlijk wat kort door de bocht is, kan het soms erg handig zijn voor een eerste snelle beoordeling van een situatie of een discussie.

 

Een ‘werkelijkheidsmens’ of een ‘mogelijkheidsmens’?

Dit leuke voorbeeld van een tweedeling heb ik vaker geleend om mijn visie op kansen te illustreren (vergeef de wat ongemakkelijke stereotypering…).

 

Twee vertegenwoordigers van schoenfabrieken gaan zich oriënteren op een Afrikaanse markt. Na een week oriënteren, bellen beiden hun baas.
De eerste zegt: stop maar met die containers vol schoenen want ze lopen hier allemaal op blote voeten.
De tweede belde en zei: begin maar met het vullen van meer containers want ze lopen hier allemaal op blote voeten.

 

Wat zegt dit? Het is een heldere voorstelling van wat Minister Eric Wiebes eens noemde: mensen die de wereld beschouwen zoals die is en proberen zich ertoe te verhouden óf mensen die de wereld beschouwen zoals die kan zijn en met experimenteren proberen een andere wereld vorm te geven. Kort gezegd: ‘werkelijkheidsmensen’ en ‘mogelijkheidsmensen’.

Deze indeling is natuurlijk een generalisatie en de meeste mensen zullen elementen van zowel werkelijkheidsdenken als mogelijkheidsdenken in zich hebben. Het vinden van een gezonde balans tussen realisme en optimisme kan dan helpen bij het nemen van weloverwogen, maar toch innovatieve beslissingen.
Door welke typering word jij het meeste aangesproken?

 

Iets meer verdieping

De termen "werkelijkheidsmensen" en "mogelijkheidsmensen" kun je gebruiken om twee verschillende benaderingen van je dagelijks leven en denken of dat van anderen te beschrijven. Hoewel we vaak eigenschappen van beiden kunnen vertonen, kan het verhelderend zijn om de kenmerken van elk type te verkennen.

De eerdergenoemde Goldratt beschrijft een vergelijkbare tweedeling in denkbenaderingen en spreekt over structuralisten en constructivisten. De enigszins andere focus die hij daarmee inbrengt, maakt het een stuk concreter.

Structuralisten zijn geneigd om de nadruk te leggen op de 'werkelijkheid' oftewel de bestaande structuren, regels en systemen die de samenleving of een specifiek domein vormgeven. Ze geloven dat deze structuren bepalend zijn voor hoe dingen werken en dat ze beperkingen en grenzen opleggen aan individuen. Structuralisten proberen vaak de bestaande structuur te begrijpen en ermee samen te werken. Ze richten zich op het begrijpen van de regels en beperkingen en passen zich aan de bestaande situatie aan. Ze kunnen geneigd zijn om beslissingen te nemen op basis van de heersende normen en conventies.

Constructivisten daarentegen zijn meer gericht op de 'mogelijkheden' van het actief construeren en vormgeven van de realiteit door middel van menselijke actie en interpretatie. Ze geloven dat individuen en sociale interacties de werkelijkheid creëren en dat er ruimte is voor verandering en innovatie. Constructivisten zijn vaak kritisch ten opzichte van bestaande structuren en proberen alternatieve perspectieven en mogelijkheden te verkennen. Ze zijn geneigd om open te staan ​​voor nieuwe ideeën, concepten en benaderingen. Constructivisten kunnen geneigd zijn om beslissingen te nemen op basis van persoonlijke overtuigingen en waarden, en ze kunnen actief werken aan het veranderen of transformeren van bestaande structuren.

 

Vind je het tijd voor een verandering?

Het zal niet verbazen dat ik mij graag inspan om constructivistisch denken te bevorderen.
Niet iedereen zal even ontvankelijk zijn voor verandering maar de kern van mijn adviesrelatie vraagt om het zoeken naar een nieuw fundament en nieuw perspectief. Alleen herstructureren van bestaande mogelijkheden en het volgen van bekende paden bieden daar naar mijn overtuiging te weinig kansen voor. 

Ik denk dan ook dat het mogelijk is (en noodzakelijk?) om mensen aan te moedigen om meer constructivistisch te werk te gaan.

Door open gesprekken te voeren waarin verschillende perspectieven worden gedeeld en door het benadrukken van succesverhalen, waarin een constructivistische benadering positieve resultaten heeft opgeleverd, verwacht ik constructivistisch denken te kunnen bevorderen. Maar het veranderen van denkpatronen en benaderingen van mensen is natuurlijk een geleidelijk proces dat tijd en geduld vereist.

 

Enkele strategieën die kunnen helpen.

Herken de belemmering van bestaande aannames (1). Realiseer je dat de realiteit niet statisch is en dat verschillende contexten en omstandigheden invloed hebben op hoe we de wereld begrijpen. Door de nadruk te leggen op het belang van context, kan je jezelf aanzetten om verder te kijken dan de bestaande structuren en te erkennen dat alternatieve perspectieven en aannames mogelijk zijn. 

Ga vervolgens op zoek naar nieuwe ideeën (2) en herken hoe nieuwe perspectieven en aannames ook nieuwe kansen en mogelijkheden bieden.

Stel vragen (3), ga op zoek naar nieuwe informatie en onderzoek verschillende standpunten.

Maar een van de belangrijkste strategieën is het stimuleren om te experimenteren (4). Kleine behapbare veranderingen te starten buiten je comfort zone en nieuwe benaderingen uit te proberen.

Werkt het, neem dan je volgende stap. Werkt het niet neem dan je volgende stap…

Kortom, neem wat risico en doe nieuwe ervaringen op!

 

Hoe vind je je drijfveer, je passie?

Mijn belangrijkste drijfveer is de sociale en zorgvuldige interactie met mensen en hun passie. Niets is uitdagender dan een wezenlijke bijdrage te leveren aan hun succes. Maar… wat is die van jou?

Een uitdagende zoektocht

Voor de kunstenaar is het wel duidelijk: creëren op basis van een visie op je omgeving, op je materiaal of ander uitgangspunt met als resultaat Kunst maken! Maar voor veel mensen kan het vinden van je drijfveer en ambitie een persoonlijke en soms uitdagende zoektocht zijn.

Ik heb wel enkele suggesties die je kunnen helpen bij het ontdekken van je passie:

Zelfreflectie: Neem de tijd om diep na te denken over je interesses, waarden en wat je echt gelukkig maakt (of heeft gemaakt!). Stel jezelf vragen zoals: Wat vind ik leuk om te doen? Waar ben ik gepassioneerd over? Wat geeft mij voldoening? Wat zijn mijn sterke punten? Dit soort zelfreflectie kan je helpen jezelf beter te leren kennen en inzicht te krijgen in wat je motiveert.

Experimenteer: Probeer nieuwe dingen uit en sta open voor verschillende ervaringen. Doe vrijwilligerswerk, volg cursussen, neem deel aan activiteiten die je nieuwsgierigheid wekken. Door nieuwe dingen te proberen, kun je ontdekken wat je leuk vindt en waar je talenten liggen.

Luister naar anderen: Vraag mensen in je omgeving om feedback over waar ze denken dat je goed in bent, wat ze bewonderen aan jou, en waarvan ze denken dat je gepassioneerd over bent. Soms hebben anderen een ander perspectief op onze sterke punten en interesses, wat kan helpen bij het identificeren van onze passie.

Wees geduldig: Het vinden van je passie is een proces dat tijd en geduld vergt. Het is normaal dat het ontdekken van je ware drijfveer en passie enige tijd kan duren. Sommige mensen vinden hun passie op jonge leeftijd, terwijl anderen er jaren over doen om het te ontdekken. Enkele komen, op weg naar hun pensioen, bijna als vanzelf uit bij wat hen passioneert. Het is een individuele reis.

Wees niet ontmoedigd als het niet meteen lukt. Blijf openstaan voor nieuwe ervaringen en blijf jezelf verkennen. Enige moed om af te wijken van gebaande (ingesleten?) paden is wel een vereiste, natuurlijk.

Zet door en neem actie: Een passie vinden is één ding, maar het vereist ook inzet en actie om het te ontwikkelen. Zodra je een idee hebt van wat je passie zou kunnen zijn, zet dan stappen om er meer over te leren en er actief mee aan de slag te gaan. Neem kleine stappen en blijf leren en groeien op je pad naar het volgen van je passie.

Onthoud dat het vinden van je drijfveer en passie een uniek proces is. Het is belangrijk om trouw te blijven aan jezelf en te streven naar iets dat je intrinsiek motiveert en voldoening geeft.

Kan iedereen dit?

Ja, ik ben ervan overtuigd dat in principe iedereen de mogelijkheid heeft om erachter te komen wat je werkelijk inspireert en motiveert. Het is een proces van zelfontdekking dat voor iedereen anders kan zijn, maar iedereen heeft de potentie om zijn of haar passie te vinden.

Sommige factoren, zoals persoonlijke omstandigheden of externe beperkingen, kunnen het proces van het vinden van je passie bemoeilijken. Maar zelfs in dergelijke situaties is het nog steeds mogelijk om je interesses en voldoening na te streven, zij het op een andere schaal of in aangepaste vorm. Het belangrijkste is om open te staan voor zelfontdekking, nieuwsgierig te zijn en bereid te zijn om nieuwe dingen uit te proberen. Door deze mindset aan te nemen en actief te zoeken naar wat je motiveert en voldoening geeft, vergroot je je kansen om je drijfveer en passie te vinden.

Veel mensen leven bij de dag.

Het leven bij de dag kan een geldige aanpak zijn, maar als je een diepere voldoening en vervulling zoekt, kan het de moeite waard zijn om de tijd te nemen om je passie te verkennen en na te streven. Het ontdekken van je passie kan leiden tot een meer betekenisvol en bevredigend leven.

Er kunnen verschillende redenen zijn waarom mensen zich niet bewust zijn van hun diepe passies en drijfveren.

In onze drukke en veeleisende wereld nemen veel mensen niet genoeg tijd voor zelfreflectie. Ze zijn misschien constant bezig met hun dagelijkse verplichtingen en hebben geen rustige momenten om na te denken over wat hen werkelijk inspireert en motiveert.

Daarnaast worden sommigen beïnvloed door externe factoren, zoals de verwachtingen van familie, vrienden of de samenleving. Ze kunnen worden geleid door wat anderen van hen verwachten of wat als sociaal wenselijk wordt beschouwd, in plaats van te luisteren naar hun eigen innerlijke verlangens en passies.

Ook angst voor verandering is vaak herkenbaar. Het nastreven van je passie kan betekenen dat je uit je comfortzone moet stappen en veranderingen moet doorvoeren in je leven. Dit kan eng zijn en daardoor terughoudend zijn om risico's te nemen of de bekende weg te verlaten.

Uiteindelijk zijn er ook mensen die gewoonweg niet weten wat hen passioneert omdat ze niet genoeg verschillende ervaringen hebben gehad. Het kan moeilijk zijn om te ontdekken waar je passie ligt als je nog niet de gelegenheid hebt gehad om verschillende activiteiten, interesses en vakgebieden te verkennen.

Wat te doen…? Het is nooit te laat is om je passie te vinden. Het vergt bewustzijn, zelfreflectie en het nemen van stappen om nieuwe ervaringen op te doen. En natuurlijk kan het nuttig zijn om hulp te zoeken bij loopbaanadviseurs, coaches of mentoren die je kunnen begeleiden bij dit proces van zelfontdekking.

“When you feel a peaceful joy, that’s when you are near the truth.” ― Rumi

Het bepalen van een goede prijs is een uitdagende opgave. De algemene indruk bestaat dat in de kunstwereld prijzen hoog zijn en vooral variëren afhankelijk van de marktomstandigheden en individuele smaak.

 

Dat kun je zeker beschouwen als een kans voor een welvarende toekomst maar de realiteit is dat de grootste groep kunstenaars leeft in relatieve armoede. Zij ontvangen nauwelijks “loon naar arbeid”.

Mijn ervaring is dan ook dat menig kunstenaar (of zzp-er in bredere zin) worstelt met het vaststellen van een prijs voor zijn of haar werk. Wat meer inzicht ontwikkelen in hoe prijzen tot stand komen en hoe de kunstmarkt werkt is dan onmisbaar. De relatie tussen kunst en geld is tenslotte complex en veelomvattend. Sommige mensen zien geld als een noodzakelijk kwaad dat de artistieke integriteit kan beïnvloeden, terwijl anderen het als een middel beschouwen om de kunst (-wereld) te ondersteunen en te laten floreren.

Wanneer bankiers elkaar ontmoeten praten ze over kunst.
Wanneer kunstenaars elkaar ontmoeten praten ze over geld.

In dit artikel richt ik mij vooral op de start (of herstart?) van een creatieve carrière, waarvoor binnen afzienbare termijn een redelijke bestaanszekerheid gewenst is. Hier zijn de belangrijkste stappen en factoren die je kunnen helpen om tot een redelijke en gepaste prijs te komen.

Bereken je kosten

In elk zelfstandig bestaan zullen “de kosten voor de baat uitgaan”. En alhoewel uitkeringen, bijbaantjes en leningen maar ook subsidies voor enige tijd de beoogde bestaanszekerheid kunnen compenseren, is het toch een belangrijke doelstelling om van je productie te kunnen rondkomen. Kort gezegd betekent dit dat de kosten niet structureel hoger mogen zijn dan de reële opbrengsten.

 

Een eerste objectieve beoordeling begint dan bij het berekenen van je investeringen. Denk aan alle kosten die je hebt gemaakt om het kunstwerk te produceren, zoals materiaalkosten, eventuele huur van studio, transportkosten en andere onkosten. Vergeet ook niet de tijd die je in het maken van het kunstwerk hebt gestoken. Dit geeft een eerste indicatie van de minimaal noodzakelijke opbrengst van je inspanningen.

 

Onderzoek de markt

De prijs van kunstwerken wordt behalve door de kosten van het produceren ook beïnvloed door factoren zoals de reputatie van de kunstenaar, de schaarste van het werk, de vraag van het publiek en de marktomstandigheden.

Begin met onderzoek naar vergelijkbare kunstwerken in jouw genre, stijl en medium. Kijk naar kunstenaars met een vergelijkbare ervaring en bekendheid. Dit helpt je om een idee te krijgen van wat anderen in jouw niche vragen voor hun kunst.

 

De volgende inzichten kunnen helpen:

1.  Vraag feedback aan andere kunstenaars, galeriehouders of verzamelaars. Soms kan een buitenstaander je helpen bij het krijgen van inzichten over de waarde van je werk.

2.  Als beginnend kunstenaar zal je waarschijnlijk niet dezelfde prijzen kunnen vragen als een gevestigde kunstenaar met een uitgebreide portfolio en een grotere reputatie. Wees realistisch over waar je staat in je carrière en pas je prijzen dienovereenkomstig aan. Naarmate je bekendheid en vraag toenemen, kun je je prijzen geleidelijk verhogen.

3.  Hoe unieker of maatschappelijk relevanter je kunstwerk is, des te meer waarde het kan hebben. Als je een opvallend en authentiek werk hebt gecreëerd, kun je dat meenemen in de prijsbepaling.

4.  Overweeg waar je van plan bent om je kunst te verkopen in een kunstmarkt die fungeert als een economisch systeem van galeries, kunstbeurzen, particuliere en institutionele verzamelaars, online platforms en het eigen atelier.

 

Het zogenaamde ‘positioneren’ is dan een verstandig uitgangspunt. Doel hierbij is om bij het kiezen van een ‘verkoopkanaal’ bewust te anticiperen op voorkeuren in een bepaalde sector van de kunstmarkt om zo de verkoopkans te optimaliseren. Alhoewel het over allerlei onderscheidende aspecten van een werk kan gaan (zoals stijl, medium, thema, formaat) is ‘de prijs’ vaak hiervoor het belangrijkste criterium. Dit betekent dat het belangrijk is enig inzicht te hebben van prijzen die in een bepaalde omgeving gebruikelijk zijn. Werk onder de € 1000,- kan nog aangeboden worden op een kleine kunstbeurs in de dorpskerk maar werk boven de € 100.000,- vraagt een meer professionele omgeving zoals een gerenommeerde galerie.

Met de komst van social media en dan met name Instagram blijkt overigens deze doelbewuste plaatsing van je werk in een geschikte context vrijwel overbodig te zijn. Instagram heeft overtuigend aangetoond dat bezoekers uit alle sectoren van de markt komen, en daarbij zelfs niet aan landgrenzen zijn gebonden.

 

5.  Over het algemeen hebben grotere kunstwerken de neiging om hogere prijzen te hebben, omdat er meer materiaal en tijd nodig is om ze te produceren. In de kunstwereld leidt dat vaak zelfs tot een referentieprijs per cm² Maar realiseer je dat soms een kleiner werk evenveel inspanning vergt als een groot werk en zo toch een hogere cm²-prijs noodzakelijk maakt.

6.  Kunstenaars en kunstinstellingen ontvangen vaak financiële steun van overheden, stichtingen, bedrijven en individuele donoren. Deze subsidies en sponsorships spelen een belangrijke rol bij het ondersteunen en bevorderen van artistieke creatie. Ze kunnen de toegankelijkheid van kunst vergroten en de ontwikkeling van kunstenaars ondersteunen, maar ben je ervan bewust dat ze ook bepaalde verwachtingen en invloeden met zich mee kunnen brengen.

 

 

Waarde en prijs

Kunstwerken hebben zowel een intrinsieke als een extrinsieke waarde. De intrinsieke waarde heeft te maken met de esthetische, intellectuele, culturele of historische betekenis van een kunstwerk. De extrinsieke of economische waarde is de prijs die mensen bereid zijn te betalen voor een kunstwerk.

Prijs is wat je betaalt; waarde is wat je krijgt.

Het is moeilijk om de waarde van waardering (intellectueel en emotioneel) van kunst te omschrijven en makkelijker om dat met cijfers te doen. Daarom wordt vaak de intrinsieke waardering óók uitgedrukt in geld. In de praktijk betekent dit dat er naar mijn mening over een door jou vastgestelde prijs van een werk, de ‘waarde’ van het werk’, nooit onderhandelt mag worden. Wél mag onderhandelt worden over een korting om te komen tot de uiteindelijke economische prijs. Laat dus bij de overdracht altijd zien welke waarde het werk oorspronkelijk vertegenwoordigt naast het vermelden van een eventuele korting.

 

Een beetje pijn...

Het bepalen van de juiste prijs voor je kunst kan tijd en ervaring vergen en zelfrespect voor de geleverde inspanning. Wees trots op je werk en de waarde die het vertegenwoordigt. Uiteindelijk moet je jezelf comfortabel voelen met de prijs die je voor je kunst vraagt, en dat mag voor de koper best “een beetje pijn doen” !

Financiën spelen een cruciale rol in ons dagelijks leven. Wat je ook doet, het is belangrijk om te begrijpen hoe we er financieel voorstaan.

 

In mijn advieswerk kom ik regelmatig mensen tegen die te weinig inzicht hebben in hun financiële situatie. Soms zijn het opgebouwde schulden waardoor iemand de handdoek in de ring heeft gegooid maar ook een zorgeloze opvoeding, een prima baan of een mooie erfenis geven niet echt aanleiding er veel tijd in te steken.

Bij tegenslagen, grote veranderingen óf grote plannen is het echter noodzakelijk zo goed mogelijk de realiteit in beeld te krijgen, zodat adequate actie kan worden ondernomen. Er zijn verschillende vragen die dan relevant zijn om te stellen, zoals: “Waar sta ik nu?”; “Wat heb ik nodig om het leven te leiden dat mij voldoening geeft” en “Wat is mijn werk, mijn product of kunst waard”?

 

Een overzicht geeft inzicht

Een goede eerste stap om je financiële situatie te beoordelen, is door een overzicht te krijgen van je inkomsten en uitgaven. Ik heb daarvoor een handige spreadsheet gemaakt, een lijst van alle uitgaven en inkomsten (hier te downloaden). Inclusief vaste lasten zoals huur of hypotheek, verzekeringen, nutsvoorzieningen, tandartsbezoek, voeding, uitgaan en reiskosten. Maar ook je studielening en andere schulden, groot en klein.

Daarnaast alle bronnen van inkomsten zoals salaris, freelance-werk en bijvoorbeeld zorg- en huurtoeslag of rendementen van spaartegoeden of beleggingen. Zo’n opgave vraagt vaak heel wat speurwerk en sommige uitgaven of inkomsten doe je per kwartaal of zelfs jaarlijks. Het makkelijkste is dan om een bankopgave over een maand of drie te gebruiken.

 

Gezonde balans

Mijn ervaring is dat een dergelijk overzicht altijd een paar verassende inzichten oplevert. Met name aan de uitgave kant valt er vaak veel te ontdekken. Het is belangrijk om een gezonde balans te vinden tussen inkomsten en uitgaven, waarbij je voldoende overhoudt om te sparen. Het hebben van een financiële buffer kan helpen om onvoorziene uitgaven, zoals medische kosten of autopech, op te vangen zonder dat je in de problemen komt.

Naast inkomsten, uitgaven en spaarmogelijkheden, is het ook belangrijk om je schulden in overweging te nemen. Heb je achterstanden van je zorgpremie, huur, studieleningen of andere leningen? Het is van cruciaal belang om je schulden te beheren en ze zo snel mogelijk af te lossen. Hoge rentetarieven op leningen maar ook boetes en incassokosten kunnen ervoor zorgen dat je uiteindelijk veel meer betaalt dan het oorspronkelijke bedrag. Maak een plan om je schulden af te betalen, maak afspraken met schuldeisers en vermijd het maken van nieuwe schulden indien mogelijk.

 

Wat wil je bereiken?

Een andere factor om te overwegen bij het bepalen van je financiële positie is je financiële doelstellingen. Wat wil je bereiken op de korte en lange termijn? Wil je een huis kopen, een eigen bedrijf starten, met pensioen gaan of reizen? Het stellen van duidelijke doelen kan je helpen om je financiële beslissingen te sturen en ervoor te zorgen dat je je inspanningen richt op wat echt belangrijk voor je is.

Tot slot is het relevant om regelmatig je financiële situatie te herzien. Het leven is dynamisch en je financiële omstandigheden kunnen veranderen. Blijf op de hoogte van je inkomsten en uitgaven, pas ze aan indien nodig, en zorg ervoor dat je op schema ligt om je financiële doelen te bereiken.

Kortom, het beoordelen van je financiële situatie is van groot belang om een gezonde financiële toekomst op te bouwen. Door inzicht te krijgen in je inkomsten, uitgaven, schulden, spaarmogelijkheden en financiële doelstellingen, kun je stappen ondernemen om je financiële positie te verbeteren en je doelen te bereiken.
 
Wat externe hulp daarbij is dan meestal geen overbodige luxe!

Wat zijn goede keuzes? En waarom laten wij ons verleiden tot acties die ze in de weg staan.

 

Goede keuzes zijn keuzes die niet op korte termijn effect hebben maar leiden tot wat we op langere termijn goed en belangrijk vinden: onze doelen en ambities.

Het probleem is dat wij allemaal die lange termijn voordelen nu minder waardevol vinden en al gauw denken dat we ook wel zonder kunnen. In de wetenschap noemt men dat "delay discounting". (Niet op tijd naar bed gaan door nog wat langer te Netflixen, terwijl je weet dat je morgen met meer slaap voordelen zou hebben).

Daarbij hoort ook dat we onze doelen en ambities vaak nog niet goed in beeld hebben gebracht en deze dus niet kunnen gebruiken als motivatie.

 

Hoe maak je goede keuzes

De essentie is een probleem met zelfcontrole (wat wij gebruiken om dingen te bereiken en wordt in onze hersenen aangestuurd in de prefrontale cortex). Zelfcontrole noemen we in de volksmond ook wel: karakter, discipline, doorzettingsvermogen. We gebruiken die zelfcontrole om goeie keuzes te maken.

De opdracht aan jezelf is om het gedrag te doorbreken waarbij je altijd voor de korte termijn keuze gaat.

Wanneer jij jezelf al zo lang zo geconditioneerd hebt dan is dit gedrag een impuls geworden waarvan je je eigenlijk niet meer bewust bent van de nadelige effecten. Helaas is het doorbreken van een impuls erg moeilijk en voelt aan als onnatuurlijk gedrag. Het geeft ook zeker een gevoel van onbehagen maar… zie de gewenste verandering als een experiment, een leerweg en start met stap voor stap meer aandacht te geven aan de lange termijn voordelen.

Als we zelf een deel van het probleem zijn (het besef van onze beperkte zelfcontrole dat ook nog eens een negatief gevoel over onszelf oplevert), dan kunnen we ook zelf een deel van de oplossing zijn door op basis van dit inzicht nieuw gedrag aan te leren dat meer op de lange termijn voordelen is gericht. Dit zal dan direct ook weer leiden tot een positief gevoel over onszelf. Als nieuw gedrag meer oplevert dan het oude, dan is de kans groot dat het nieuwe gedrag in stand blijft.

 

Mental contrasting

Er is een methode die je helpt om tot echte veranderingen te komen. Mental contrasting betekent dat je je bewust instelt op de route die je gaat nemen naar de nieuwe situatie. In het kort komt het aan op 3 stappen:

Stap 1. Omschrijf wat je gewenste situatie moet zijn.

Stap 2. Zet dit uit tegen de huidige situatie.

Stap 3. Benoem vervolgens alle belemmeringen en ga hiermee stap voor stap aan de slag.

Oftewel: je hebt een idee over hoe je een verandering gaat aanpakken, je gaat aan de slag en je kijkt of het werkt voor jou en of het je doel dichterbij brengt.
Maak het zo concreet mogelijk!

Door je steeds verder te verdiepen in je gewenste situatie, je doelen en ambities, krijg je meer inzicht in alle mogelijke gevolgen van je keuze. Hierdoor zul je betere keuzes maken, zelfs al op basis van nog beperkte en onvolledige informatie.

 

De toekomst is nieuw

Mijn advies is: werk aan de toekomst en geef het een kans, haak niet halverwege af omdat je nog oude referenties in je hoofd hebt.

Want de toekomst is nieuw!

Natuurlijk staat het realiseren van je ideeën centraal in je dagelijkse praktijk. Maar leuk of niet, je beseft al snel dat er ook aandacht nodig is voor de andere pijlers van het ondernemen.

 

De 4 belangrijkste pijlers van het ondernemen zijn:

1. Onderscheidend vermogen en relevante positionering
2. Maatschappelijk draagvlak, marktrelevantie, behoefte
3. Een of meerdere verdienmodellen
4. Bedrijfsvoering

In dit blog wil ik het vooral hebben over de 1^e pijler: je onderscheidend vermogen en waar en voor wie jouw werk bedoeld is. Door hierover regelmatig na te denken en je te blijven informeren, word je je steeds bewuster van de wijze waarop je werk het beste tot zijn recht komt.

 

Is het belangrijk om een merk te zijn?

Het idee van een zelfstandige als een merk is natuurlijk ontstaan ​​in de context van de commerciële (kunst-)markt, waarbij kunstenaars, architecten, ontwerpers, musici en andere creatieve zelfstandigen zichzelf positioneren als unieke en herkenbare entiteiten om hun werk te promoten en te verkopen.

Het opbouwen van een merk als zelfstandige kan verschillende voordelen hebben. Het kan je helpen om je te onderscheiden van anderen en een herkenbaarheid te creëren bij het publiek. Een sterk merk kan ook bijdragen aan het opbouwen van een loyale ‘fanbase’ en het vergroten van je kansen op exposities, samenwerkingen en verkoop van je werk. Het kan ook een gevoel van professionaliteit en consistentie uitstralen, wat belangrijk kan zijn bij het aantrekken van potentiële kopers of galerieën.

Dat gezegd hebbende, het opbouwen van een merk als zelfstandige is geen garantie voor succes en het moet niet ten koste gaan van je artistieke integriteit. Het is belangrijk om te onthouden dat kunstenaarschap in de eerste plaats draait om creatieve expressie en het verkennen van ideeën, emoties en concepten. Als je ervoor kiest om een merk te worden, moet je ervoor zorgen dat het je artistieke visie en waarden weerspiegelt en niet alleen gericht is op commercieel succes.

Uiteindelijk is het belangrijk dat je als zelfstandige je eigen pad volgt en beslist of het opbouwen van een merk bij jou en je doelen past. Er zijn succesvolle kunstenaars die ervoor kiezen om zich niet als een merk te positioneren en zich meer richten op hun artistieke praktijk. Het draait allemaal om wat voor jou het beste werkt en wat je als zelfstandige wilt bereiken.

 

Hoe doe je dat?

Het opbouwen van een merk als zelfstandige is een proces dat tijd, inspanning en consistentie vereist. Hier zijn enkele stappen om een merk als zelfstandige op te bouwen. Veel ervan zal je ook zonder dit lijstje vanzelfsprekend vinden en mogelijk al doen. Belangrijk is natuurlijk om je bewust te zijn van de noodzakelijke samenhang.

• Je identiteit, je kenmerk: Denk na over wat jouw werk uniek maakt, wat je artistieke visie en waarden zijn, en welke boodschap je wilt overbrengen.

 

• Consistentie in stijl en thema: Probeer consistentie te creëren in je artistieke stijl, technieken en thema's. Dit betekent niet dat je niet kunt experimenteren of evolueren, maar het helpt om een herkenbaarheid te ontwikkelen bij het publiek.

• Bouw een online aanwezigheid op: Maak gebruik van online platforms zoals een website, sociale media en bijvoorbeeld online galerijen en Spotify om je werk te tonen en te promoten. Zorg ervoor dat je online aanwezigheid je artistieke identiteit weerspiegelt en dat je regelmatig updates plaatst om betrokkenheid bij je publiek te stimuleren. Het werkt echt en je internationale bereik kan enorm zijn!

• Vertel je verhaal: Communiceer je verhaal als kunstenaar. Vertel mensen over je achtergrond, je inspiraties, je creatieve proces en de betekenis achter je werk. Dit helpt bij het opbouwen van een connectie met je publiek en het creëren van een merk dat verder gaat dan alleen je kunstwerken.

• Netwerken en samenwerken: Dat is vaak een lastige wanneer, zoals voor vele creatieve mensen geldt, je geen extraverte inborst hebt. Toch zal je zien dat het zijn vruchten afwerpt wanneer je bijvoorbeeld als kunstenaar relaties opbouwt met andere kunstenaars, galeriehouders, curatoren en andere professionals in de kunstwereld. Netwerken kan je dan helpen bij het vergroten van je zichtbaarheid, het verkrijgen van kansen voor tentoonstellingen en samenwerkingen, en het opbouwen van geloofwaardigheid als kunstenaar.

• Werk aan je professionaliteit: Zorg voor een professionele uitstraling en benadering in je praktijk. Dit omvat zaken als het creëren van een consistente en professionele toepassing van je naam (huisstijl..), je portfolio, het naleven van deadlines, het aangaan van juridische en zakelijke aspecten, en het zorgen voor een goede klantenservice als je werk verkoopt.

• Blijf authentiek: Het is essentieel om trouw te blijven aan je eigen artistieke visie en authenticiteit. Laat je merk en marketinginspanningen niet de overhand nemen over je creatieve proces. Je merk moet een weerspiegeling zijn van wie je bent als kunstenaar.

Onthoud dat het opbouwen van een merk als zelfstandige tijd kost. Het is een voortdurend proces dat consistentie, geduld en doorzettingsvermogen vereist... en wat hulp van een professional?